中国木版年画》书籍,  在中国古代农耕文明

  忆往昔,中国木版年画的诞生是历史的产物,是唐宋经济发展与市井民俗艺术繁荣创新,以及民众适应当时艺术新潮的结果;看今朝,木版年画从现代民俗生活中隐退淡出,也是现代经济全球化发展与现代文化艺术繁荣创新以及民众广泛适应现代艺术新潮的结果,也应当被看作是历史的必然。因此,可以说,中国木版年画的千年辉煌史已经画上了一个句号,如今它已经成为一宗真正意义上的文化遗产了。

  从宋代到21世纪的今天,木版年画已走过了千年发展史。正如乌丙安所言,这一千年是中国民间木版年画最辉煌的时期。这一千年的中国民间生活和民俗百态几乎都反映在年画上,木版年画的千年辉煌史和千年民俗生活史是很值得现代人认真研究的。

由河南省民间文化遗产抢救工程办公室与郑州大学大学生素质教育基地主办,郑州大学美术系承办的《中国木版年画展览》10月18日至20日在郑州大学举行。此次展览汇集了来自山东潍坊木版年画、陕西凤翔凤怡木版年画、河北武强木版年画、湖南滩头木版年画、河南开封朱仙镇木版年画等产地的500多幅木版年画精品。 中国木版年画起源于远古时代的原始宗教,孕育于汉唐文化高度发展的过程之中,形成于北宋繁华的城镇市井生活。它历经宋、元、明、清诸代,不断发展、充实、提高,历时千年。在千年的历史长河中,木版年画是一个影响力最广、覆盖面最大、文化含量最密、流派最多、地域风格最丰富的门类。它以吉祥、喜庆、欢乐、美好等为主题,它鲜艳浓烈、节日气氛浓郁,画面情趣盎然,深为百姓喜闻乐见,千百年来几乎覆盖了年节时所有的中国家庭,成为中国老百姓最为广泛的年俗文化观赏品和吉祥挂图。在它繁荣鼎盛的明清时代,木版年画作坊几乎遍及中国大江南北黄河上下的各个地区。以及台湾省的台南及香港为代表的几十个产地。这就足以说明木版年画在民俗文化、娱乐生活中和在中国美术史上的重要地位。此外,中国年画艺术很早就传入朝鲜、越南、俄国、英国、法国、德国、日本等国,引起了这些国家对中国木版年画的重视、研究和收藏。 近半个世纪以来,国外的各种艺术思潮的涌入对中国的传统文化艺术带来了前所未有的强烈冲击,也使木版年画已面临濒危。目前,中国民间文化遗产抢救工程已经正式启动,抢救、保护和宣传这些文化遗产,给中国的现代化发展注入人文精神,是建设有中国特色社会主义的必然要求,对于传承中华文化,弘扬民族精神,振奋民族精神、实现中华民族伟大复兴具有极为重要的历史和现实意义。 高丹盈副校长在参加《中国木版年画展览》开幕式时说:教育传承是目前最佳的非物质文化遗产保护的形式,当代教育应肩负起民族民间文化遗产传承、肩负起民族文化创新发展的历史使命和应尽职责。我深信,中国传统文化教育在提高民族文化素质、塑造民族性格、开放民族胸怀、提升民族理想、推动民族文化创新方面,具有不可替代的重要文化作用。 开幕式上,山东潍坊、陕西凤翔凤怡、河北武强、湖南滩头、河南开封朱仙镇木版年画产地的民间艺术家向郑州大学捐赠了木版年画数百张,郑州大学美术系为民间艺术家们回赠了冯敏教授的《新春吉祥画 中国木版年画》书籍。郑州大学版权所有,禁止非法转载!2019-04-17 19:51:21

中国木版年画》书籍,  在中国古代农耕文明时期。第六,按行业规律办事。手工制作木版年画虽然可以实现商品化,但不可能实现产业化。而开发用作旅游纪念品的木版年画是可以大批量乃至机器化生产的。面对收藏市场和专业市场的木版年画,应该走开发精品、高档礼品,走高价的路子。采取两条腿走路的方针,开辟多个经济增长点。

  随着现代化进程的加快,国人的生活发生着急剧的变化,年节时挂年画的习俗也受到了巨大的冲击。在传统的年货市场上,不仅盛行了千年的木版年画早已经不见了踪影,就连它的后代胶版精印的新年画也几乎退出了历史舞台。因此,昔日辉煌的中国民间木版年画在民族民俗文化剧烈变动的历史转型期应当如何定位、定性和定向,就成了必须认真探讨的传统民俗艺术的重大课题。何况,民间木版年画在当前的境况并不是孤立的,而是和很大一批传统民俗文化遗产所处的位置和所面临的境况几乎完全一致,因此,当前木版年画的重新定位、定性和定向的科学论证,将会对全面解决其他一系列民俗文化遗产面临的问题有重要意义。

  近年来,乌丙安多次参与非遗保护工作,他介绍说,根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》,木版年画可分为两种,一种可以持续发展,另一种只能收藏保存。但前者的发展空间也是有限的,很难重现往昔的辉煌,因此更多是以保存为主。目前进入国家级非物质文化遗产名录的木版年画共有杨柳青、桃花坞、杨家埠等18个年画产地的项目。这些地区是近二百年来,多种享誉国内外的精品年画的集散地,影响深远。

系列活动开幕日,正是我国传统节日腊八节。腊八祭灶,年来到。冯骥才说,系列活动形成了一个浓郁的“年”的氛围。“1月15日,是农历腊八。过了腊八,就是‘年’,这有一个‘年’的气氛在里面。系列活动营造了一个良好的民间文化氛围。”冯骥才先生以一位作家与生俱来的浪漫气质阐释系列活动的别样味道,“在这个氛围里,人们对‘年’分外敏感,开始关心、思考‘年’的文化。在‘年’的氛围里,我们可以唤起重温传统文化的情感。”冯骥才认为,系列活动非常有利于加强人们对传统文化的热爱,有利于提高民族自豪感,增强自信心。

  如果把木版年画认定为有重大价值的民俗文化遗产,同时又是濒临失传亟待抢救的重大遗产,那就应当毫不犹豫地采取有效的保护措施。保护措施应当从两方面合力进行:

  从年画的制作、买卖再到贴年画,每个环节都反映了民俗观念和生活百态。买年画也是有讲究的,特别是门神、财神这样的年画,不能用买字,得说请。乌丙安举例说。

为关爱民间文化、呼唤民族情怀,繁荣发展木版年画这一民间艺术瑰宝,寒亭区委、区政府建设了占地225亩、建筑面积5万平方米的杨家埠民俗大观园,每年来杨家埠旅游、参观、考察的来宾有50多万人次,旅游综合收入1200余万元。

  木版年画已从现代生活中淡出

  由此可见,不同历史时期的年画是地域文化发展、社会变迁的缩影。在乌丙安看来,年画鲜活地反映了我国农业文明的历史,是最形象的文献。然而长期以来,学界对于年画的研究价值缺乏充分认识,研究成果相对薄弱。不应该把年画看作是陈芝麻烂谷子,我们应该透过年画去研究这一千年来我国农业文明的历史进程,从中了解普通老百姓的愿望与需求。乌丙安认为,我们对农业文明衰微的关注远远不够,这是学界对年画研究缺乏重视的主要原因。

四是收藏市场和旅游市场的需求像井喷一样兴起。许多热爱民间美术的收藏者,不但木版年画,连老版也收藏,不成套的老版能卖到五六百元,甚至七八百元一块。旅游纪念品市场虽然还处于孕育、发展期,但需求量巨大,开发潜力巨大。不可小看的还有礼品市场,高档礼品会促进木版年画向精致化、极致化发展。

  一般说来,所谓真正意义上的文化遗产,是指那些只保持其文化史时限上特定价值的物质的或非物质的文化遗留物;它不再在未来的民俗生活实践中发挥它直接使用的或实用的功能,也不再在现代的精神生活中配合并满足大多数群体的审美需求。木版年画在当代中国,正是这种文化史上有重大价值的有丰富精神文化内涵的有形文化实体,是一宗宝贵的民俗艺术重大遗产。这将是中国民间木版年画在新世纪经济文化转型时期重新定位、定性和定向的基本依据。

  但作为丰富的精神文化内涵的实体,木版年画是宝贵的民俗艺术遗产。这是中国民间木版年画在新世纪经济文化转型时期重新定位、定性和定向的基本依据。

目前,各地纸马的品种和总量已大大少于往昔,甚至在不少地区已经绝迹。纸马作为年画家族的一个支系,作为交织着民俗、宗教与艺术的非物质文化遗产,也到了应该及时抢救和保护的时刻。

  在众多的古老民俗文化遗产中,那些属于日常生活的衣、食、住等必需品还可以继承传统或推陈出新,并为现实生活所用,而木版年画尽管在千年民俗史中从内容到形式一直不断地继承传统、推陈出新、代代传承,但是,在现代化生活方式猛烈冲击下,它被贴在门、墙上最普遍的功能手段却不再适应现代生活的需求了,这是木版年画自身固有的民俗文化性质所决定的。木版年画一旦失去或改变了它的传统功能,它的性质和原有的位置也就必然随之改变。在近20年中,年画特别是木版年画的市场需求调查表明,年画从城市近郊农户消失,迅速向偏远农村扩展延伸,直到年货市场上再也看不到年画为止。古老的木版年画站在新世纪的大门口何去何从,要得出答案,就必须给予尽可能科学的定向,以便确定恰当处理中国木版年画遗产的文化策略。

传达人们最朴素精神追求

第四,面向市场,采用多种表现形式,满足不同层次人们的多种需求。应大力培养木版年画销售的中介机构和经纪人。

  一方面,国家立法机构应当尽快依据保护民俗文化遗产(或财产)的法律,把保护濒临失传和面临被破坏危险的文化遗产列为优先保护的名单,依法抢救保护。国家财政必须加大保护木版年画的资金投入,把散落在各地民间的木版年画印模精品和绝版年画精品征集或收购为国家级、省级、市级等三级保护文物;同时,建立国家级中国民间木版年画博物馆。国家设立专家评定委员会,对于历史悠久享誉国内外的木版年画生产基地进行评估,评选出国家级、省级、市级文化遗产保护单位。相应地,在木版年画传承人队伍中评定并授予3个级别的民间艺术家称号。国家鼓励并保护国家级重点木版年画基地的精品生产,并支持国际交流和精品交易,使精品木版年画在国际上成为中华民族文化的国粹品牌之一。

展现地域民俗百态

作为杨柳青最具地方特色的文化品牌,杨柳青木版年画以其无穷的魅力扩展了自身的载体,已经延伸辐射了陶瓷、纺织、纸制多种艺术形式,如餐具中的盆碗碟勺,屋内陈设的瓶罐器皿,以及围巾、手帕、扑克、风筝、书签、信封、明信片、邮票、年历、剪纸等,形成了7大类100多个品种。可以说,杨柳青年画走进了人们生活的方方面面。

  如何保护木版年画遗产

  年画中的世俗生活无所不包。在乌丙安的记忆里,印象特别深刻的是老鼠娶亲年画。一对娶亲的老鼠,吹吹打打、热热闹闹,旁边还画有一只紧盯着的大狸猫,准备把这个结婚队伍全吃掉。在老鼠娶亲的日子,人们要放一些食物在床下、灶间,算是送给鼠的礼物。当记者问到,人们为什么喜爱老鼠呢?乌丙安笑着说,老鼠象征着家境丰实。况且鼠是十二生肖之首,在民间很受重视。

观点四:要让年画艺术成为创意产业的基因库

  对木版年画重新定位、定性和定向

  在中国古代农耕文明时期,木版年画不仅是中国过年、民俗节日不可或缺的一部分,在中华民族的精神与物质生活中也扮演着重要的角色。它所承载的民族记忆、历史信息是我们了解中国传统农耕社会变迁的密码。对民俗学家而言,木版年画有着怎样的魅力?国家非物质文化遗产保护工作专家委员会副主任、中国民俗学会荣誉会长乌丙安接受了本报记者的采访。

文红光:

  中国木版年画应当从木版画说起。到目前为止,已经发现的最早木版印画有两件:一件是收藏在敦煌文物研究所的唐代木版刻墨线约9厘米的三世佛像;另一件是上世纪50年代,四川成都东门外望江楼附近唐墓出土的佛教《陀罗陀咒本》中的一幅木刻莲花座佛像与诸菩萨和法器的组图,佛像右上角还刻着唐成都府成都县龙池坊卞家印卖咒本等字样,足以证明是唐代木刻画像无疑。但是,至今还没有发现那时贴在门板和室内墙上的木版画实物,只在北南两宋的文献笔记中多有关于肆市年节中木版纸马、印施佛像、大小门神、纸画儿之类的记载。

  事实上,我国的木版年画早在19世纪就传入西方,在世界文化版图中产生了广泛的影响。乌丙安曾出访德国、匈牙利、俄罗斯等多国国家民俗博物馆,发现了大量19世纪中叶以来由传教士和商人带到欧洲的精品年画和木版神祃。近30年来各国举办的中国木版年画展览,以及我国开展的木版年画的非遗保护工作,将有力地推动中国木版年画走入世界文化遗产的行列。乌丙安对此满怀信心和期待。

本次中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛系列活动是中国民协2008年举办的首个国际性文化盛会。5年前,以朱仙镇木版年画抢救国际研讨会为标志,由冯骥才先生发起的中国民间文化遗产抢救工程从开封发端,并以星火燎原之势辐射全国,引发广泛而深远的影响。5年后,一场同样是由冯骥才先生发起的关于中国木版年画抢救保护发展的大讨论复归开封。中国民协及冯骥才先生本人对这次系列活动在开封的举办自始至终高度重视。抵汴前,冯骥才对活动筹备工作十分关注,还特意上网了解活动筹备进展情况。

  另一方面,把全国木版年画行业传人、经营者、工艺专家及木版年画专业研究者共同组织起来,尽快成立全国性的中国木版年画民俗文化保护委员会,把保护木版年画遗产的紧迫任务纳入到全国民间文化遗产保护工程之列,协同进行。要把《中国木版年画通史(志)》编写成功;同时,应当编辑出版《中国木版年画精粹》、《世界各国博物馆馆藏中国木版年画精品选》等大型文献性出版物。这是一项大型系列出版工程,具有集大成的意义。

  年画里的神像很多,老百姓对这些神都怀有敬畏之心。乌丙安说,古代农耕社会的人们对生产、生活都有一种朴素的信仰,木版年画表达了人们对美好生活的愿望。

观点一:追本溯源,抢救与保护同行

  靠墙走,靠墙站,光穿衣裳不吃饭。这是中国北方民间流传了100多年的一则谜语,过去的儿童在猜这个谜语的时候,几乎都能立即指着屋里墙上的年画大声叫出答案年画儿。而近些年,几乎所有的孩子都回答不出这个标准答案了。

  此外,木版年画还蕴含着中华民族世代相传的文化基因。我现在还记得小时候,老人根据年画给我们讲二十四孝、岳飞精忠报国、杨六郎挂帅、武松打虎的故事。乌丙安回忆说,传统年画中有关道德情操、人性高尚的故事,蕴含了积极向上的情感。

链接:潍坊杨家埠木版年画历史源远流长,它兴起于明代,繁荣于清代,生于民间,装饰于新年,品类繁多、题材丰富,距今已有600多年的历史。与天津的杨柳青、苏州的桃花坞并称为全国三大木版年画市场,在我国年画发展史上占有重要地位。2006年5月20日,杨家埠木版年画被文化部列入首批“国家级非物质文化遗产保护名录”。

  如果从10世纪的宋代开始算作木版年画的开端的话,木版年画已经走过了千年的发展历史了,这千年间的中国民间生活和民俗百态几乎都在年画里有所反映,很值得现代人认真研究。

  在中国北方农村有一则脍炙人口的民间谜语:靠墙走,靠墙站;光穿衣裳不吃饭。早年孩子们几乎都能立刻叫出答案年画儿。这个谜语同样从儿时就留在了乌丙安的记忆里,我小时候最爱逛的就是年画市场,常常抢在大人前头,一边回头催促着大人赶紧买,唯恐买不到新出的年画。后来我更是把一年的零花钱都攒着买喜欢的年画。

观点二:中国木版画的抢救与保护工程要将纸马纳入视野

  中国木版年画的诞生是历史的产物,是唐宋经济发展与市井民俗艺术繁荣创新的反映。在乌丙安看来,中国木版年画的千年辉煌史,已经完美地画上了一个句号。他告诉记者,只有部分年画元素在当代获得了发展,整体看来,木版年画的传统功能已不再适应现代生活的需求。

在中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛上,山东潍坊市民间文艺家协会主席文红光谈了杨家埠木版年画的抢救保护与发展情况。

有望成为世界文化遗产

观点一:抢救中国纸马刻不容缓

  进入20世纪,社会发生了巨大变革,年画在转型中也逐渐没落。但在特定时期,年画是重要的传播媒介。乌丙安回忆说,上海滩是20世纪3040年代中国最繁华的地方,当时年画中也开始出现外滩的景象,边远地区的年轻人看了年画都会模仿年画上上海滩的时髦装扮。

由于木版年画大都是师教徒学的方式,全靠师傅口传心授,一招一式耳提面命地教,以相当脆弱的方式代代相传。目前许多老艺人已是垂暮之年,加之后继无人,一旦他们离开人世,这些传承了几十代甚至上百代的民间“绝活儿”结局令人担忧。2007年,根据中国民协的要求,潍坊市民间文艺家协会开展了对潍坊民间文化杰出传承人的调查认定工作,在此基础上,表彰命名了首批55名“潍坊市民间文化杰出传承人”。

  为何人们对年画的喜爱长盛不衰?农耕文明时代不像今天,那时候广大农民每年更新的知识和传统教育很多都是从年画中获得的。乌丙安告诉记者。作为精神产品,木版年画所能满足老百姓最大的需求就是民间信仰。

自2003年以来,潍坊市民间艺术家协会在冯骥才主席和中国民协的具体指导和帮助下,对杨家埠木版年画的制作技艺、销售及相关的行业习俗与口传口诀进行了地毯式、拉网式、全方位的普查和抢救,并在此基础上编纂完成了《中国木版年画集成·杨家埠卷》。

观点一:只有顺应时代要求,杨柳青木版年画才能生存

乔台山:河南木版年画要以开放的姿态传承下去

创新是杨柳青年画发展的不竭动力

“这次系列活动意义重大,影响深远,足可见开封有办文化的远见和高度!”1月16日,中国文联副主席、中国民协主席冯骥才接受记者采访时,对这次在开封举办的中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛系列活动给予高度评价。

观点二:与市场经济接轨,才能激发年画艺人的积极性

传承与创新并重

首先要深入开展普查工作。各地分别组织民间文艺家和文化工作者队伍对纸马的现存状况加以彻底调查,摸清产地的真情实况,为在宏观把握的基础上制定专项保护规划提供决策依据。其次要广泛征集有关纸马的原物。再次要保护纸马艺术的传承人。对数十年以来一直从事纸马雕版、印制的老艺人,应视同年画的传承人加以保护,让他们继续制作纸马,并传授相关的刻、印、绘的技艺。同时还要加强学术研究,将抢救与保护的工作落到实处。 (本报记者 焦宇炜整理)

观点二:披沙拣金,传承与创新并重

观点三:与时俱进,繁荣与发展互动

马中良说,农耕时代的远去,带走了年画赖以生存的土壤,所以杨柳青木版年画必须顺应时代的发展。当前的杨柳青年画从题材、色彩上就顺应了人们祈求吉祥如意、向往美好生活的永恒主题。

链接:中国民间木版画包括年画、门画、中堂画、纸马、符画、游戏图等。纸马作为祭祀仪式用的神像画,因带有民间宗教的成分,一段时间以来不能公开印售,致使在一些地区绝迹。纸马集民俗、宗教、艺术为一体,具有丰富的文化内涵和质朴的艺术表达方式,成为中国木版画这一文化遗产的重要组成部分。

中国纸马到了急需抢救和保护的时刻

观点二:先生存,后发展

中国民间文艺家协会副主席陶思炎指出,抢救中国纸马刻不容缓。

“开封5年来的文化普查、抢救、整理十分全面和系统,5年过去了,我们重新回到中国木版年画抢救工程的原点上,就是为了总结成果,汲取力量。”冯骥才说,“本次系列活动内容特别丰富,有《朱仙镇木版年画》特种邮票首发式,有全国各地著名木版年画的联展,还有国内外著名学者、全国著名木版年画产地代表参加的高峰论坛。这一国际性的文化盛会,必将对木版年画的普查、抢救、发展起到巨大的推动作用!”

陶思炎:

纸马在中国木版画家族中并不是“小弟弟”,其历史要早于年画,是中国版画艺术中不可忽略的重要环节。中国木版画的抢救与保护工程要把纸马纳入工作的视野,要有相应的规划与举措。

杨家埠木版年画的生产地主要以寒亭区西杨家埠村为主,并辐射周边村庄。西杨家埠村现有310户,1115口人。该村曾一度有“家家会点染,户户善丹青”的美誉。目前西杨家埠村仍有近百户从事年画印刷,年产年画1500余万张,远销省内外和几十个国家与地区。

观点三:年画的发展,需要政府的引导和支持

乔台山认为,发展河南木版年画,重要的是自己应具备生存能力,而且能够不断增强,能够适应和抵御外界的冲击。先生存,后发展。有了发展就能够实现更好的保护。

系列活动举办期间,冯骥才参观了朱仙镇关帝庙、岳飞庙、开封博物馆,在国际高峰论坛发表激情演讲,一言一行、举手投足间无不流露出对发展朱仙镇木版年画,对弘扬中国优秀民族文化深沉而浓烈的情感。他满怀深情地表示,朱仙镇木版年画有1000多年迷人的历史,也将会有更长的骄人的未来。

观点一:木版年画要适应市场与需求的变化

看到系列活动举办得很成功,冯骥才先生十分欣慰。“系列活动的成功举办,让我更加确信,开封人、开封的领导很有眼光,很有气魄。开封不愧是历史文化名城,活动办得具有相当的高度和水平。”冯骥才先生以这样的一句结束语向开封致敬,向了不起的开封人致敬!

文红光说,近几年来,潍坊市民间文艺家协会以杨家埠木版年画和风筝为重点,依托丰厚的文化底蕴,借助潍坊国际风筝会的拉动,从做好木版年画挖掘保护、办好杨家埠风筝年画艺术节等方面入手,深入挖掘、加强保护、合理利用、传承发展,精心打造“民俗文化”品牌。

对年画的需求和市场变了,木版年画如不跟着变,便是死路一条。

马中良认为,创新是民间艺术发展的不竭动力。作为一种创意产业基因,杨柳青木版年画的发展还有广阔的空间。要找到民间艺术与现代艺术的结合点,要找到民间艺术与市场经济的结合点。杨柳青木版年画还可探索应用于时尚服饰、现代建筑、三维动画等,以满足不同层次人们的审美需求和购物需求。 (本报记者 焦宇炜整理)

此外,潍坊市民间文艺家协会把木版年画的市场拓展到了研究、收藏、科研、欣赏、装饰等各个领域。

二是贴年画的居室和门发生了变化。在城市中,楼房多是单元门,单扇的,客厅中缺少挂中堂的位置。在农村中,部分院门虽保留了双扇对开的构造,但很多已不是木门,而是大铁门。居室门也是单扇居多,双扇少。居住习惯变了,原来研制的年画规格尤其是门画已不适应贴了。而同时居室装饰要求增强了,明亮、大面积的墙壁适宜悬挂装饰品。

第五,培养木版年画人才。在各种人才中尤其是重点培养刻版工和印刷工。这两种技艺学会容易,学精难。如杰出民间艺人可以采取收徒形式培养传承人。在这方面,应积极争取政府的支持,在政策上、资金上给予扶持,如培养一个徒工给师傅多少补助,给徒工多少生活费;也可以同职业学校结合,在学生中物色徒工,在实习中培养。

目前,纸马在江苏、云南、河北、河南、山东、陕西、湖南等省仍见传承,但印制规模不大,同时专业性的纸马铺已几乎不存。现在的纸马大多由农村中的家庭作坊印制,然后拿到香烛纸钱摊点上出售。当今印制纸马的木版,除部分老版外,大多为上个世纪80年代以后所翻刻,与过去纸马铺的老版相比,缺少美灵之气。在纸马的用色方面,有的新版纸马采用墨水、紫药水等作颜料,常污染图幅,影响纸马固有的艺术美感。这种颜料的替用,除了因为采购不便、因陋就简之外,也是由于传统技艺的缺失。

由于人们文化品位的提高,为顺应时代需求,现在的年画已由过去普及品的粗活改变为绘制细腻、做工精良、装裱考究的立轴、横轴和镜芯,成为收藏品和馈赠礼品。在体裁方面也进行了创新,增加了长卷等品种,满足了人们的不同需求。

他说,在新时期中,河南木版年画的生存之道,可以考虑以下几种举措。

乔台山认为,在新时期,人们对年画的需求和市场发生了明显而又巨大的变化。这种变化主要表现在以下几个方面。

第一,扩大木版年画的题材范围。适合木版年画的选题有很多可供选择,如民俗中的十二生肖、民间传说、神话、历史掌故、寓言、戏曲故事等等。木版年画也可吸收借鉴其他姊妹艺术的有用部分,如用剪纸中的吉祥图案、剪纸技巧和风格来丰富自己。

纸马在中国的部分地区尚略见遗存,其发展历史当在千年以上。现存的纸马在形制上大小不一,版式各不相同,并有墨线单色、彩色套印、版印加手绘、版印加戳印等多种样式。纸马的构图方式亦千差万别,有独神图、主神加配祀图、众神图、骑马图、配物图、加印符号文字图、带年历图、带边饰或顶饰图、配附生活场景图等等。

一是人们的审美观念发生了变化。年画表现更多的是喜庆、吉祥,是和谐、团圆,是美满、幸福。在年画内容上,对于那些狰狞、怪异、凶狠的门神则看着不那么顺眼了。就是财神,也喜爱文财神,不喜爱武财神;喜欢那些色彩丰富、鲜艳,表现力丰富的木版年画,不喜欢色彩单调、构图简单、纸张低劣的木版年画。

中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛系列活动期间,冯骥才盛赞开封办文化的能力。 中国木版年画抢救保护发展国际高峰论坛上,中外专家学者围绕中国木版年画的抢救保护发展发表了真知灼见。从专家学者的发言中,我们看到了优秀民族文化的灿烂夺目,看到了中国木版年画将以本次论坛为契机,从开封起步走向世界。为让广大读者进一步了解本次论坛,了解木版年画的抢救保护和发展情况,本报记者选取部分代表的发言整理如下,以飨读者。

马中良认为,杨柳青木版年画也是在市场大潮中不断发展、壮大,焕发出活力的。在冯骥才主席直接领导下,在中国民协、天津民协的大力支持下,西青区委、区政府为大力弘扬民族民间文化,2003年建成杨柳青明清街,为杨柳青年画提供了集中展示和销售的载体。区文化局启动了“杨柳青年画复兴工程”,本着“政府打造环境,艺人发展经济”的原则积极扶植民间艺人从事杨柳青木版年画的制作和销售,提高了年画艺人的积极性。艺人们不断提高技艺,才能扩大年画销路。只有打开销路,艺人才能生存。在这样的良性循环中,传统的年画技艺也得到了保护和传承。

海燕出版社总编乔台山谈及河南木版年画的发展时认为,河南木版年画应在继承传统的基础上,创新出新时期的题材、技法、风格来,一是为自身的生存与发展,二是为民族民间文化的承续。

杨柳青木版年画在发展中也得到政府的有力支持和引导。如建立了杨柳青年画馆,为人们提供欣赏和参与互动的场所;投资200多万元组建了“非物质文化遗产办公室”;建立了杨柳青年画数据库;历经4年的抢救、挖掘、整理工作,出版了《中国木版年画集成·杨柳青卷》。此外,通过在美国、法国、意大利、韩国、新加坡、澳门等国家和地区举办杨柳青木版年画展览,扩大了杨柳青木版年画的影响。

三是胶版年画占领着年画市场,一统天下。

天津市西青区文化局局长马中良认为,创新是杨柳青木版年画发展的不竭动力。

杨家埠年画

第二,形式创新,手法创新。研究用红纸、黄纸铺底套印木版年画的技术和工艺问题。有人担心,底色一变,中原木版年画的风格就变了,朱仙镇木版年画就不成为朱仙镇木版年画了。这个问题可以这样理解:明清时期是明清时期的木版年画,民国初年木版年画有民初的内容和风格,行家是一眼都能认出来的。新时期木版年画也应该有新时期的内容、新时期的风格,几十年、几百年以后的人们回过头来看新中国的木版年画,也会区分出哪些是新时期木版年画来的。正因为新时期木版年画具有鲜明的时代特点,所以也更具价值。

第三,提高制作技艺和工艺水平,实行精细化管理。要制定木版年画行业标准,制定行业公约,加强质检制度,不能自己砸了自己的牌子。

“高峰论坛办得质量很高,很及时!”冯骥才说,“在时代的转型期,对于中国民间文化遗产的抢救保护,我们需要上升到更高的理论层面,需要达到一个新的文化高度。我们应该在更高的文化层面上,重新审视文化发展的现状,思考文化今后的发展。我们需要这样一个论坛,需要对民间文化遗产抢救保护有更理性的认识和探讨,需要有新的文化理论和文化思想。可以说,论坛意义重大,影响深远,可以激活人们对于民间文化遗产抢救新的思考。”

链接:杨柳青木版年画是中国民间年画中最艳丽的一朵艺术奇葩。它历史悠久、题材广泛、构图饱满、寓意吉祥、艺术特色鲜明,继承了中国古代绘画的艺术传统,采用木版套印与手工彩绘相结合的方法,刻工精美,绘制细腻,色彩绚丽,形象生动,具有浓郁的乡土气息。

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